藝術的基礎存在于道德的人格。——羅斯金“沒有買賣，便沒有傷害”，當國際環保組織（WILDAID）在2006年提出這句話，通過姚明拍攝的公益廣告宣傳給大眾之后，保護動物的理念刻入人心。在國外藝術界，便有著一位因為給豬紋身備受爭議的畫家，他給活

藝術的基礎存在于道德的人格。——羅斯金

“沒有買賣，便沒有傷害”，當國際環保組織（WILDAID）在2006年提出這句話，通過姚明拍攝的公益廣告宣傳給大眾之后，保護動物的理念刻入人心。

在國外藝術界，便有著一位因為給豬紋身備受爭議的畫家，他給活豬紋身，等到豬長大后再用豬皮裝裱成畫，或者做成標本，一幅“豬皮紋身畫”能夠賣到100萬，名利雙收的同時，卻也備受爭議，人們深深地質疑，該不該對豬這么殘忍？

有人說不需要上綱上線，這跟人們吃豬肉是一樣的，用到藝術上也沒有錯，但也有人認為，這是一件沒有道德的藝術行為，對于豬而言是痛苦的。

爭執不下后，這位給豬紋身的畫家還是在眾多動物保護人士的呼吁下，在他的國度被禁止了這個藝術行為，但他卻并沒有放棄，反而跑到了京郊去進行自己的夢想，如此執著，不得不讓人們再次思考，是藝術瘋子？還是藝術創新？

一個藝術家的“養豬夢”

在京城順義的郊區，有著一個養豬場，牧場主是個老外，他便是要介紹的主人公，給豬紋身的畫家維姆·德爾瓦（Wim Delvoye）。

最初附近的村莊以為這是位想要享受田園愜意生活的老外，但到了豬場一看，這個豬場不僅不臟亂，反而干干凈凈，甚至還有一股清香，而更為令人詫異的是，這里的豬像是新品種一樣，是“彩豬”。

令養豬場附近很多村民難以想象的是，這些豬并非要到人們的餐桌上，反而是一件件價值不菲的藝術品，甚至走進過盧浮宮，在拿破侖三世寢宮中進行過展覽。

而這一切，還要從維姆·德爾瓦小時候說起，他1965年出生在比利時的一個村莊，從小便展現出不俗的藝術天賦，而離家最近的一個牧場也是他最常去跟小孩子玩耍的地方，很喜歡在豬身上涂鴉。

長大后的維姆·德爾瓦成為了一名藝術家，風格以創新獨特為主，比如在把廢舊輪胎雕刻成精美的藝術品，一次偶然的機會，他想到了自己小時候給豬涂鴉的日子，于是開始了給豬紋身的藝術行為。

維姆·德爾瓦最初會挑選一些看起來比較健康白凈的小豬，然而每天的任務就是給豬洗澡后再紋身，就像畫畫一樣，只不過把紙換成了豬的身上，畫筆換成了紋身刀，這一階段一般會持續半年左右，而當紋身大功告成之時，也是這頭豬成為一幅畫的日子。

“養豬”成為藝術品

當國外藝術界，維姆·德爾瓦這樣的行為最初盡管被抵制，但卻也吸引了眾多藝術家的鼓勵，認為這是一種藝術創新的行為，甚至在他的“豬皮畫展”上，還有人當場以100萬的天價收藏一幅。

而在2004年，某國際奢侈品還與維姆·德爾瓦合作，以維姆·德爾瓦的豬皮畫，做成了一款限量包，甚至還達成了長期合作的關系，但之后在動物保護人士的呼吁下，沒有再出類似的作品。

該不該對豬這么狠心？

其實對于維姆·德爾瓦的藝術創作而言，其表達的藝術思想主要還是基于繪畫，創新的地方只不過是換了繪畫工具而已，因此人們還是質疑，該不該對豬這么狠心呢？

其實對于如今的藝術界而言，有著一種令大眾都難以接受的藝術形式，名為“暴力藝術”，在如今眾多影視劇之中也能看到這類藝術形式的身影，然而對于大眾而言，藝術終究是美的表現，是對美好事物的記載，因此給豬紋身，從根本上來看，并非是一種藝術，而是一種狠心的行為，說其創新也只是嘩眾取寵罷了！