正如徐悲鴻所說：“每個人的一生，總要為后代留下一些有益且高尚的東西。”徐悲鴻作為我國著名的美術家，他不僅喜歡畫畫，而且愿意用自己全身心的熱情，研究每一幅他認為值得的畫卷。尤其是那些因各種因素，流到國外的優秀畫作，這些畫作不僅有收藏價值，更有

正如徐悲鴻所說：“每個人的一生，總要為后代留下一些有益且高尚的東西。”

徐悲鴻作為我國著名的美術家，他不僅喜歡畫畫，而且愿意用自己全身心的熱情，研究每一幅他認為值得的畫卷。尤其是那些因各種因素，流到國外的優秀畫作，這些畫作不僅有收藏價值，更有著很強的學習參考價值。

曾經，徐悲鴻在一位外國友人家，巧遇吳道子的《八十七神仙卷》，他費盡心思，花了20個四合院的錢，買下了這幅畫。

而至此，這幅畫的預估價值，已經達到了50億。

天賦異稟，造詣頗深

徐悲鴻的父親是一位有才華的私塾先生，不僅會教書，在書法和繪畫上，也有著獨到的見解，有時還會依靠販賣自己的書法畫作，貼補家用。

在父親潛移默化的影響下，徐悲鴻也開始接觸繪畫，其他孩子玩耍的時候，他就看著父親畫畫寫字，坐在那里一動不動地觀察，父親發現了他的行為，一邊畫，一邊有意嘟囔著畫畫的要領。

在徐悲鴻9歲那年，父親開始正式教他畫畫了，徐悲鴻很是認真，他把別人的畫作看了又看，盯著畫發呆。

只要徐悲鴻一提筆，畫出來的作品，不是惟妙惟肖，而是超越了原稿的畫作。

父親見狀，心生歡喜，就交給他一些調色的技巧，徐悲鴻學得很快，后來便開始幫助父親作畫，嘗試把畫作次要的部分補充上色。

俗話說“上陣父子兵”，徐悲鴻十三歲那年，跟著父親離開了家里，跑到了鄉鎮里，以賣畫為生。

來到鄉鎮后，新環境讓徐悲鴻大開眼界，一些自然界的事物，讓他欣喜不已，繪畫作品也開始了質的飛躍，思想上也更加成熟。

因為畫作的成熟度越來越高，在圈內也有了一定的名聲，父親鼓勵徐悲鴻繼續學習，在朋友的資助下，進入到了震旦大學學習，還爭取了去日本留學的機會。

面對這樣的學習機會，徐悲鴻很是珍惜。

來到日本后，他開始深入了解日本畫作的特點，他飽覽了很多日本名作，在他看來，日本畫作大多以寫實為主，如果再加上一些文人墨客那種浪漫的情感就會更飽滿。

學成回國后，他沒有休息，再一次登上學習之旅，來到了浪漫國度—法國巴黎。

在這里，徐悲鴻徹底忘記了自己是一位造詣很深的畫家，更不會在意別人口中的繪畫大師的稱號。

他一門心思扎進爛漫又精致的畫作中，不厭其煩地學著西方畫作的精髓，彌補著自己內心的空缺，反思著自己畫作的不足之處。

他大膽嘗試新的繪畫風格，骨子里依舊會記得父親的教誨，他不僅嚴格要求自己，在掌握學院派繪畫技巧的同時，還會時不時地進行參觀，寫生，提升自己的隨筆繪畫能力，力求將自己的繪畫能力，再提升一個臺階。

這次求學的經歷，不僅讓徐悲鴻沉淀下來，更讓徐悲鴻練就了“觀畫知價”的能力，他開始留意到在國外被封藏的中國畫卷。

他也開始進行收藏這樣的畫作，只要是自己喜歡的，就會不遺余力地買下來，或者是換下來，當做珍寶，帶回家中。

高價買畫，到底值不值

徐悲鴻收藏畫的途徑，基本就是來自朋友資源，還有一些知名或不知名的畫展，他覺得，所有的畫作，都有被展出的價值，而真正有價值的畫，在自己的心里，于是他總是帶著觀察的眼光逛畫展。

1937年，徐悲鴻在一個畫展中，認識了一位德國夫人，這位夫人家里，珍藏了不少中國的經典古時畫作，但因為自己著急用錢，希望賣掉它們。

徐悲鴻得知后，親自登門拜訪，徐悲鴻帶著期待的心情，來到這位夫人家里，可是眼前的畫作，并沒有讓徐悲鴻滿意。

徐悲鴻沒有多說，只是委婉地表示，自己還沒有想好選擇那一幅畫，正當他帶著一點小失望，要走的時候，無意間瞟到了墻角掛著的畫。

他停下腳步，慢慢走近那幅畫，雖然畫上沒有落款，看不出作者是誰，但徐悲鴻仔細端詳了一會，還是看出了，這個畫作，就是吳道子的真跡。

夫人看出徐悲鴻真的很喜歡這幅畫，就出了十萬元的“天價”。

可徐悲鴻手里只有1萬元，思考了一會，最終決定，花一萬元再加上自己畫展上的幾幅畫，來換這幅畫。

德國夫人最開始并不同意，但看在徐悲鴻允許自己在畫展里選畫，也就答應了。

徐悲鴻抱著這來之不易的畫作，回到家中，他愛不釋手，當畫卷展開，上面八十七個人物緩緩呈現，著實讓人驚艷。

徐悲鴻仔細看畫，還給這幅畫取了一個名字，叫做《八十七神仙卷》。

徐悲鴻有多愛這幅畫呢？他為了不讓畫卷受損，基本走到哪里帶到哪里，時不時還要拿出來觀摩一會，為了這幅畫作，徐悲鴻特意做了一個印章“悲鴻生命”，將它印在這畫作上，就是這幅被徐悲鴻視為珍寶的畫，卻讓徐悲鴻的心情如過山車一般起伏。

可能就是因為徐悲鴻對這幅畫太過關注，在1942年，徐悲鴻因事去云南的時候，畫卷丟失了。

當時徐悲鴻急急忙忙趕回家的時候，家中已經被洗劫一空，而那副被他鎖好的畫卷，也不翼而飛，消失不見。

失去了最喜歡的畫作，徐悲鴻很是傷心，這段日子，徐悲鴻茶飯不思，日漸消瘦，但心里總是覺得，自己會和這幅畫再次見面，而這樣的盼望，讓他一等就是兩年。

畫作失而復得，價格翻倍

就在畫作消失的兩年后，一個朋友告訴他，這幅畫作在成都出現過，徐悲鴻興奮之余，也有一些擔心，他擔心自己尋畫的舉動，驚擾了偷畫人，在把畫作毀掉。

為了能“贖回”畫作，徐悲鴻特意請求這個朋友出面，找到了畫作的持有人，在交涉中，畫作持有人開口就要了二十萬，對于當時的環境，簡直就是獅子大開口。

在當時，二十萬可以在北京買下20個四合院，這筆財產可能對任何人來說，都不能很快籌集到。

當朋友告訴徐悲鴻這個事實的時候，徐悲鴻沉默了片刻之后，點點頭，直接走開了。

朋友也搖了搖頭，看著徐悲鴻的背影，這幅畫估計不能再回來了。

可誰也沒有想到，過了幾天，徐悲鴻拿著20萬出現了，他拿出了自己所有的積蓄，又東拼西湊了一些，準備買回那幅畫。

當徐悲鴻再一次拿到這幅畫的時候，他興奮不已，精神煥發，宛如新生，往日的憂愁也蕩然無存。

很多人覺得徐悲鴻“不值得”，可是這幅畫就是和徐悲鴻有緣分，不能割舍。

失而復得的畫卷更是讓徐悲鴻倍感珍惜，這一次，他將畫卷更加精細地收藏起來，確保萬無一失。

與此同時，徐悲鴻的得失心也放了下來，把更多的精力放在挖掘畫卷本身上，一邊做研究，一邊創作出很多令人驚嘆的畫作。

無私捐贈，無愧于心

隨著徐悲鴻年齡的增加，他開始擔心這幅畫之后的去向，他開始囑咐自己的妻子，讓妻子幫她看管畫作，妻子按照他的想法，每天都要查看一下畫作，時間久了，她也開始對畫作產生興趣。

1952年底，徐悲鴻身體不適，當時她告訴妻子，自己最愛的《八十七神仙卷》以及自己珍藏的1200余幅畫作，都要無償的捐贈給國家。

1953年，徐悲鴻因腦溢血離世，妻子為他料理后事后，馬上就將這些畫卷，全權交給了國家，他的妻子一幅畫也沒有留下，更沒有把畫作賣出去。

這樣的做法令很多人連連稱贊，那幅如徐悲鴻生命的《八十七神仙卷》，現在依舊妥善安置在徐悲鴻紀念館中，很多美術大家，以及品畫名師，都嘆為觀止。

更有懂行的人預估，這幅吳道子真跡，加上徐悲鴻先生印章的畫作，現在的價值有50億左右，可謂是“無價之寶”。

結語：

或許，真正愛一樣東西，不一定要一直擁有它，而是在有限的時間內，好好的愛護它，并且在必要的時候，能夠將它放在應該出現的位置。

當徐悲鴻選擇將畫卷捐贈給國家，這就是對畫作最好最真實的保護，因為這是中國的古畫，本書與中國，所以一定要回歸本質，才會錦上添花。