科技改變生活 · 科技引領未來
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文|令狐伯光張藝謀導演的《一秒鐘》正在上映。由于是部非常明顯的文藝片，同時背景還是特殊年代。電影的票房不算特別亮眼，但是觀眾口碑是著實不錯的。豆瓣評分開畫8.1，現在雖然降到7.9了。但是這在國產電影當中，絕對屬于高口碑的電影了。雖然現在豆
文|令狐伯光
張藝謀導演的《一秒鐘》正在上映。
由于是部非常明顯的文藝片，同時背景還是特殊年代。
電影的票房不算特別亮眼，但是觀眾口碑是著實不錯的。
豆瓣評分開畫8.1，現在雖然降到7.9了。
但是這在國產電影當中，絕對屬于高口碑的電影了。
雖然現在豆瓣評分公信力大降，看過的觀眾都表示電影拍得不錯。
主要就是張藝謀把一個非常簡單的故事，拍得真摯而又動人。
這就造成了一個問題，張藝謀能拍好文藝片為何拍不好商業大片。
這個問題有機會再單獨分析，本篇是打算分析一下張藝謀電影生涯，一部非常特殊的商業大片。
2016年上映的《長城》。
《長城》背負著張藝謀，中國電影界和美國電影界，甚至是當時全中國觀眾莫大的期盼。
最終電影上映過后，口碑和票房成績都不盡如人意。
張藝謀為何拍不好《長城》呢？
《長城》的先天不足
單純從電影本身分析，已經沒有什么值得分析的地方。
因為電影上映的時候，再到后來的分析已經是鋪天蓋地了。
其實我們只要追本溯源，還是很容易理解這部電影為何會失敗的。
簡單的說，《長城》之所以失敗是因為是部“合拍片”。差不多相當于“買辦公司”的性質，只是這是電影而不是一家公司。
張藝謀大概相當于這個項目的經理，話語權和掌控力還是蠻大的。
但是公司的經營與這個大項目的根本性一些東西，導演肯定是不能動的。
張藝謀能夠做的，也就是在這個項目上面修修補補。
根據網上資料顯示，答案也確實如此。
《長城》這個項目其實很早，早在2010年之前就有這個項目了。
當時主導的也是“傳奇影業‘，但只是前期籌備的階段。
這部電影第一次正式對外宣傳，時間是2011年夏天。
當時還不是萬達聯手傳奇影業，而是華誼兄弟與傳奇影業組建制片公司——傳奇東方。
當時《長城》的主創，也和后來的不同。
導演是《血鉆》《最后的武士》的導演愛德華·茲威克，編劇是長期全作的馬歇爾·赫斯科維茲。
當時的演員陣容，男主角是《吸血鬼獵人林肯》的本杰明·沃克、“超人”亨利·卡維爾和章子怡。
后來，這個項目黃了，沒有延續下去。
原因多半是“傳奇影業”被萬達收購的事情。
公司高層的變動，自然會影響旗下商業項目的推進。
這個項目后續還有很多復雜的操作，反正最終找到了張藝謀做導演。
張藝謀雖然是這個項目的經理，對于這部電影有著各種修修補補。
比如美國編劇最開始寫的那版劇本，守衛長城的只有幾百個士兵的特種部隊。
張藝謀說這不行，“至少要十萬。幾百個兵你放到長城上，非常渺小，后來就變成十公里的戰線。”
因為這個提議，后面就延伸到了“鶴軍”、“鷹軍”“虎軍”“熊軍”和“鹿軍”等等不同軍種。
雖然我們現在回望這個設定仍然感覺不是太好，但至少比之前外國編劇的“幾百士兵就能守長城”要科學些。
其它一些設定也是如此，張藝謀有所修補。
當中張藝謀修補得最好的片段，當屬祭拜將軍唱秦腔那段。
這畢竟是個外國公司主導的大項目，根本性一些東西是不能動的。
比如《長城》必須啟用西方男主角的視角，最終拯救“電影里的中國文明”的文化內核等等。
《長城》有5個編劇，結果沒有一個中國人。
這些西方人編劇的東西，放到其它弱勢文明和國家電影里面可以。
但是放到歷史和傳統文化繼承完全，近現代飽受列強侵略，最終重新崛起的現代中國語境當中。
無論從哪個方面，它都是別扭的。
中國現代不是西方拯救的，古代歷史更和西方無關。
哪怕它是個架空的奇幻故事，但是里面的根中國觀眾就不會接受。
不管怎么拍，它最終是不可能拍得好的。
張藝謀為何會接《長城》
張藝謀在接下《長城》的時候，可不可能知道會拍成爛片？
答案是只能問他本人，但確實他有可能就知道。
那么，張藝謀為何還會接下這個項目呢？
按照現在網絡熱詞：對方給的實在太多了。
當然這是個玩笑。
張藝謀接下這個《長城》是抱了一個很大的理想和夢想的。
《長城》上映的時候是2016年，接到項目的時間只會更早。
我們把時間定在2015年，當時國產電影環境市場是如何的？
那就是電影票房雖然崛起很快，但是市場上盡是”疼痛青春“，各種改編熱門小說ip，請流量明星主演的商業大片的天下。
當時的國產電影工業，可以說是很差的。
別說和美國好萊塢比了，和亞洲的日韓相比都被吊打。
《長城》這個項目誕生的時候，它是企圖借美國電影工業，包裝中國文化故事成功對國外進行傳播。
最終形成一種中美合拍商業大片新模式的希望在。
正如張藝謀當時采訪時所言：
“2000年時李安導演的《臥虎藏龍》，在美國上映才2000家影院，但《長城》在美國上映的時候，有4000家影院會放映。”
這部電影說到底是一個美國投資，請來中國導演前來拍攝的商業大片。
這個項目主導的是美國的“傳奇影業”，主要班底全是美國人。
劇本是美國人按照英文劇本的規律，籌備7年寫就的西方似的類型片。
整個電影班底來自好萊塢的攝影、美術團隊，以及兩大西方代表的特效公司“工業光魔”和“維塔工作室”。
《長城》這部電影，首先它是一部好萊塢工業生產線上的合格產品；其次才是所謂的“中國文化故事大片”。
張藝謀的夢想和出發點是好的，但是結果明顯失敗了。
國產電影不需要外國人拯救
美國人，甚至是外國為何拍不好中國故事？
這和汽車、電腦、手機等這種科技產品不同。
不管國內的還是國外的產品，只要人家的硬件和軟件更好的，消費者直接換個產品就行。
但影視流行文化就完全不同，它對于消費者而言有著明顯的文化隔閡。
美國好萊塢大片拍得好的，中國觀眾會非常喜歡。
這些年中國拍得好的國產商業大片，中國觀眾同樣非常喜歡。
但是美國好萊塢拍中國故事的商業大片，絕大多數都是拍不好的。
中國觀眾自然也就不喜歡了。
如同前幾個月劉亦菲版《花木蘭》一樣。
那么問題來了，外國人拍中國故事的電影為何拍不好呢？
上面解釋《長城》失敗的時候，已經解釋過原因了。
中國有著豐富而又悠久的歷史文明，同時文明文化繼承非常的完善。
我們對于中國傳統文化的價值觀和審美觀，都有著“中華文明”獨有的系統性的東西。
我們的古代文明就講究的是“人定勝天”，講究的是“王侯將相，寧有種乎”。
近現代遭受侵略的時候，中國人也是自己反抗，革命，不斷尋找現代化的道路，最終建立了獨立而強大的新中國。
中國經濟崛起過后，流行文化開始迅速發展。
不管是關于傳統文化的古裝作品，亦或者現代作品。
它自然都應該是中國人的視角為主，同時還有符合中國人的文化觀，審美觀的價值觀等東西。
可外國主導的電影，不會放棄自己市場和高傲的態度。
他們主導拍的電影，自然會蘊含著自己的價值觀。
而以西方為主的價值觀和審美觀，與中國觀眾南轅北轍。
最終拍出“不中不洋”，不倫不類的電影。
可以說實在太正常了。
ps：其中當然有《末代皇帝》《功夫熊貓》和《花木蘭》動畫版等好的。
但這在大量外國人拍中國故事的電中滄海一粟，絕大多數都是那種”不中不洋“的商業爛片。
尾聲
《長城》的爛確實不應該讓張藝謀全背了。
這部電影本質上就是個中外合拍的“買辦性質”類的項目。
張藝謀雖然是個項目經理，為項目做了很多修修補補的工作。
但是整部電影很多根本性的內容，絕不是張藝謀能夠左右的。
但是——
張藝謀肯定也是有責任的。
伯光君認為張藝謀最大的責任，便是還是認識上的不足。
沒有認識到中國文化故事是無法用外國工業包裝的，指的是外國人占主導地位的影視工業來進行包裝。
這條道路國內無數導演拍了很多“不中不洋”的古裝爛片。
再到張藝謀聲勢浩大的《長城》帶來的失敗，徹底讓中國電影人清醒了過來。
說來諷刺的是。
2016年，張藝謀的《長城》上映，口碑質量和票房雙雙失利。
2017年，吳京導演的《戰狼2》火成中國電影史的神話。
此后《紅海行動》《我不是藥神》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等等。
這些中國人自己主導革新的工業大片，它就迅速崛起了。
中國歷史事實一直就在證明。
中國和中國人從來不需要外國來拯救。
《長城》和國產商業大片的例子也證明了。
國產電影不需要外國人來拯救。
高同遠